ПЯТЬ ПЕСЕН ч.1

Если на секунду забыть про АукцЫон, то о русской музыке либо нецензурно, либо ничего. Вообще очень легко делать вид, что ее нет. Особенно теперь, когда «Верхом на звезде» Найка Борзова вдруг начинает звучать как что-то очень далекое и безумно талантливое. Это все на самом деле было? И когда? Тот дешевый клип, те мелодии, тот женский вокал? Мне почему-то кажется, что ничего этого не было.

5. Леонид Федоров – «Вьюга»

Федоров – это, конечно, особенный персонаж. Я так часто о нем говорил и писал, что больше ничего добавлять не буду.

Альбом: Лиловый день (2003)

4. Разные люди – «Сен Симилья»

Сенсимилья – это созревшие, но неоплодотворенные соцветия женских растений конопли. О том и песня. Звучание казалось слишком интеллигентным даже в то время, когда до интеллигентности не было никакого дела. Какая-то распевная глубина в мелодии, орган. Как и большинство людей, я впервые услышал «Сен Симилью» в то время, когда у Чигракова была уже другая группа. Но это Разные люди, конец 80-х.

Альбом: Дезертиры любви (1989)

3. Аквариум – «25 к 10»

1981 год, и ничего лучшего он с тех пор не написал. Советская романтика, пронзительная, но уже с привкусом дзэн-буддизма. 

Альбом: Акустика. История Аквариума – Том I (1982)

2. Крематорий – «Мусорный ветер»

Если избавиться от всей русскоязычной музыки и оставить только одну песню, то я выберу «Мусорный ветер». У Крематория миллион сомнительных вещей, но от скрипки до стихов до звуков метели – здесь все здорово.

Альбом: Кома (1988)

1. Настя Полева – «Танец на цыпочках»

У меня нет слов, чтобы описать этот текст. По трогательности, по проникновенности, это совершенно гениально. Причем тот редкий случай, когда Настя написала как слова, так и музыку. Клип – дипломный фильм Алексея Балабанова «Настя и Егор» (1990). 

Альбом: Танец на цыпочках (1994)

SONG OF THE WEEK #169: Simon Bonney - "Saw You Falling"

Crime & The City Solution frontman, but that's just one part of the story. Simon Bonney released two terrific solo albums in the 90s. One in particular, Forever (1992), is an absolute classic presenting Bonney as some country-fied Leonard Cohen singing for The Triffids. This is sparse, gorgeous stuff.

БЕЛЫЕ НОЧИ ПОЧТАЛЬОНА АЛЕКСЕЯ ТРЯПИЦЫНА

Режиссер: Андрей Кончаловский  

Из удачных эпиграфов за последнее время я могу вспомнить разве что цитату из Джойса в недавнем романе Уилла Селфа: A brother is as easily forgotten as an umbrella. Это забавно, изобретательно. Это вообще не имеет никакого отношения к тому, что будет в книге. Это не лезет в голову и не заставляет думать в определенном направлении. И это книга. Эпиграфы в фильмах – это плохая идея, потому что глазам ты доверяешь гораздо больше, чем воображению. Но цитаты в конце фильмов? Что за мания? Что за дурацкое самолюбование? Что за назидательная порнография? Что за отношение к своему зрителю?

Но это действительно случилось в конце нового фильма Андрея Кончаловского. Точнее - две вещи. C одной стороны, цитата из шекспировской Бури, с другой - ракета, взлетающая над маленькой, изодранной деревней на севере России. Когда мне с упоением рассказывали об этой сцене, еще до просмотра фильма, я думал, что нет. Не стоит. Нельзя. Мы можем молчать полжизни, но не умеем при этом не сказать слишком много. После тихого, размеренного повествования нужно непременно ткнуть лицом в символ – пусть и хороший, пусть так точно характеризующий современную страну.

И все-таки Кончаловский меня уговорил. Белые ночи почтальона Алексея Тряпицына – это муторный, но крайне притягательный фильм. За свои полтора часа, то ли художественных, то ли документальных, он просто показывает жизнь главного героя, почтальона Алексея Тряпицына (все имена в фильме настоящие, потому что все персонажи в фильме настоящие). Который два года не пьет; который включает телевизор и даже не смотрит на экран; который в кого-то, наверное, влюблен; который умеет терпеть и делать свою работу (но больше терпеть); который просыпается ночью от вида серого и непонятно откуда взявшегося кота. Это все (кроме, пожалуй, кота) самые обычные сцены из самой обычной жизни. Но от них невозможно оторваться.

Наверное, все дело в этом огромном разрыве, который случился между этой жизнью и твоей жизнью. И теперь все это кажется причудливой экзотикой. Сырое, неиспорченное чувство Алексея Тряпицына. Он вдруг улыбается или смеется. Нет, не оттого, что смешно. Просто он не знает, как по-другому отреагировать. 

Еще мне понравилась многословность названия. Сразу подумалось об Истории Аси Клячиной, которая любила, да не вышла замуж. Как будто после американского периода и всех этих жутких щелкунчиков и курочек ряб и глянца, он вернулся к тому, что у него получается лучше всего. Русская деревня, почти недосказанная, почти без претензий. Вообще это не слишком просто, отыскать страну в 2014 году. Такое ощущение, что Кончаловскому удалось. Так что черт с ним с «Оскаром». Белые ночи почтальона Алексея Тряпицына – это почти великий фильм. 

Album review: HALF MAN HALF BISCUIT - Urge For Offal

Highlights: This One’s For Now, My Outstretched Arms, Stuck Up A Hornbeam, The Unfortunate Gwatkin

8/10

Thank God for Half Man Half Biscuit.

As soon as I did the right thing and acquired this album (in fact, every human being with a shred of taste should do likewise), I then acted irresponsibly and gave these thirteen new songs a quick ten-second run-through. And while what I heard certainly gave the impression of being what it really was, there was one particular track which was so good it stopped me in my silly little undertaking.

The name of this track was “The Unfortunate Gwatkin”. Indeed, some of the more knowledgeable and experienced of us might find certain similarities between this song and Danny & Dusty’s classic “Song For The Dreamers” from 1985, but that would be extremely short-sighted of them. This unfortunate paradox may initially seem rather frustrating, but wait till you hear the tragic yet somehow humorous story of the unfortunate Gwatkin narrated here with such brutal intelligence and thuggish aplomb.

The groove itself is engaging in a way that is perhaps a little too much for the average listener raised in times being what they are. Each verse is stoically delivered and then followed by a swift jangle; after which the witty onslaught continues by way of such impressive lyrical jewels as ‘Pessimist Festival in Mollington’ and the like. The final verse, with its cleverly built up climax that is perhaps a little unexpected in that classic twist-in-the-tail fashion, is quickly dispensed with to give way to a change of the rhythmic pattern unleashing the deeply passionate chant that may frustrate housewives and children under thirteen but will surely provide lots of pleasure for the better representatives of the human race. 

Chaos ensues. 

SONG OF THE WEEK #168: Nina Nastasia - "Bird Of Cuzco"

John Peel may have been many things (not necessarily good), but it's through him that I found out about Nina Nastasia. Back in 2006, when she released the terrific, Steve Albini-produced On Leaving. But they are all good.

Stellar songwriting. I don't think I can listen to anything/anyone else these days.